VOL.15寄稿者＆作品紹介38 久禮亮太さん

久禮亮太さんが東京都品川区（東急目黒線「不動前」駅近く）にフラヌール書店をオープンさせたのは2023年の春。開店に至るまでの詳細を綴った「フラヌール書店ができるまで」はウィッチンケア第13号に掲載されています。お店の坪単価、初期費用、目標の年商、書棚の収容冊数と制作方法、さらに取次会社との交渉の仕方まで､かなり具体的に記されていまして、今後、いわゆる「独立系書店」を志す方には､ぜひ目を通していただきたい内容です。そして、同作で印象的だったのは、最後のあたりに「これからどのように書店を育てていきたいかについては、あえてあまり具体的には決めていません」との一文があったこと。...時は流れ、そんな久禮さんの小誌前号（第14号）への寄稿作は「フラヌール書店一年目の日々」､そして今号（第15号）には「フラヌール書店二年目の日々」。お店がすくすく育っていく様子が伝わってくる、定点観測的な一篇です。地元に根ざしつつ､イベントや店内のギャラリーでの展示会なども積極的におこなって...あっ、先月から今月にかけて（4/3~5/6）、フラヌール書店では小誌第15号の全ヴィジュアルを担当した圓井誓太さんの写真展「SALT AND SUGAR」を開催してくださいました。ここで改めて感謝致します！

拝読していると場所柄か､作家さんや出版関係者がお客さんとしてふらりと来店することも多いようです。また店主・久禮さんが音楽好きなこともあって、ミュージシャンや楽器に関する話も、少なくなく。四月二十五日での記述、〈雑誌「きょうの料理」を定期購読しているご近所のＳさん、『じゃじゃ馬娘、ジョニ・ミッチェル伝』（亜紀書房）を目に留めて買ってくれた〉...素敵な話。その女性が「Paprika Plains」をBGMにシチューをコトコト煮てたり､なんて想像したりして。また作中には蟹ブックスの花田さん、誠光社の堀部さん、本屋titleの辻山さんなど、ウィッチンケアを取り扱ってくださっている書店の方々のお名前も出てきて、「個人書店の同業者ネットワーク」での展開の今後にも、興味津々です。

お店を開いていると想定外の出来事も起こるのだなぁ、と感じさせたのが、四月二十九日の記述。謎のおじさま...それでも筆者が「嫌な感じはしなかった」と書いてるのは久禮さんのお人柄ゆえでしょうか!? 　きっと、おじさまの話を理解しようと、優しく接していたのだと思います。他にも面白いエピソード満載なので、ぜひ小誌を手に取ってお楽しみください！

ウィッチンケア第15号（Witchenkare VOL.15）

発行日：2025年4月1日

出版者（not「社」）：yoichijerry（よいちじぇりーは発行人の屋号）

A5 判：276ページ／定価（本体2,000円＋税）

ISBN：978-4-86538-173-3 　C0095　¥2000E

四月二十九日（月）　閉店間際に謎のおじさまが来店。近所の和食屋さんで飲んできた帰りらしい。とにかく饒舌で、話があちこちに飛んで半分くらい何を言っているのかわからないが、嫌な感じはしなかった。とにかく本が好きで、とても詳しいことはわかった。作家の保坂和志と花見で同席して保坂さんがブルーハーツの「リンダリンダ」を熱唱したというエピソードのあと、なぜか店内でそのモノマネですと熱唱して、「あ、お呼びでない、こりゃまた失礼しました」と植木等スタイルでお帰りになったと思いきや、「あ、もう一つ忘れてました」と刑事コロンボ風に戻ってきて笑ってしまった。誰だったのだろうか。

～ウィッチンケア第15号掲載〈フラヌール書店二年目の日々〉より引用～

久禮亮太さん小誌バックナンバー掲載作品：〈鈴木さんのこと〉（第６号）／〈フラヌール書店ができるまで〉（第13号）／〈フラヌール書店一年目の日々〉（第14号）

 ※ウィッチンケア第15号は下記のリアル＆ネット書店でお求めください！

【最新の媒体概要が下記で確認できます】

https://yoichijerry.tumblr.com/post/781043894583492608/

VOL.15寄稿者＆作品紹介37 野村佑香さん

 俳優・野村佑香さんのウィッチンケア第15号への寄稿作は、昨年の春、人生の転機となったあるものとの出会い、そしてその後の活動についての一篇です。あるものとは、「インプロ」。私（←発行人）はお原稿が届いて初めてその存在を知りましたが、野村さんも作中で、〈以前に舞台で共演をした俳優の友人の、あるＳＮＳ投稿〉が楽しげだったので知った。と。しかし、筆者は積極的でポジティヴ。〈どういうものかよくわからないけれど、自分の中のどこかが「これは良さそうだ」と、心のどこかがウルトラマンよろしく、ピカピカ光っているのを感じた〉...という直感を信じて、その友人が薦めてくれたIMPRO KIDS TOKYO（以下、ＩＫＴ）のファシリテーター・プログラムに応募したのです。それで、私もインプロついてもう少し詳しく知りたいな､と思いＩＫＴの公式サイトにアクセスしてみたら､良い感じの説明が掲載されていました。《インプロとは、improvisatipon（英語）の略称です。単語を分解して見てみると、im-(…でない)＋pro-(前に)＋visation(見る)で、「先を見ることをしない」。つまり、今この瞬間に在り続け、準備したものを実施するのではなく、今の目の前の相手と関わりながら一緒に予期せぬ物語を作っていく過程です。》...なるほど、こういう概念での即興演劇のことなのか！

作品の前半部分では､俳優である野村さんの、「即興」に対する事前の考察も記されています。〈俳優として出演する際には、台本は始めから手元にあり、台詞は決まっていて、出演者と稽古を重ねることで作品が完成していく。そのプロセスが「舞台のお芝居」だと思っていた。だからこそ、芸術という面で「インプロ」を捉えたとき、最初に抱いたのは戸惑いだった。即 興劇？　台本がない？　それで面白い芝居になるのだろうか？〉という一節は、人が新しいことに挑戦する時の期待と不安...二律背反な気持ちがよく伝わってきます（後半は、それに対する答えのような展開）。

インプロを始めたことでの「自身についての新たな発見」や、「仲間」として人と繋がっていく楽しさについても活き活きと語られています。私は演劇の経験はありませんが、音楽はちょっとものしたりするので、おー、これは事前に演る曲を決めてスタジオ入りするのと、ライヴハウスなどで始まっちゃったジャム・セッションみたいなものとの違いかな､などとも思ったのですが､果たして!?　みなさま、ぜひ小誌を手にして､野村さんの「はじめの一歩」の様子を共有してみてください！

ウィッチンケア第15号（Witchenkare VOL.15）

発行日：2025年4月1日

出版者（not「社」）：yoichijerry（よいちじぇりーは発行人の屋号）

A5 判：276ページ／定価（本体2,000円＋税）

ISBN：978-4-86538-173-3 　C0095　¥2000E

　また、インプロの大切な考え方の一つに「今、ここにいる」ということがある。先の見えないインプロをやる中で、次の展開や言うことなどを考えてしまっていては、相手が発したことに、即座に反応できない。そんなことがないように、思考に入らず、自分が常に今・現在に存在していられることが、即興をやる上では大事になる。それについての筋トレをしよう、というのが「ハットゲーム」だ。
　シンプルなゲームを通じて、私は自分が人と話している時に思考に入りがちである癖に気付いた。ついつい、仕事でも取材時などでも「先に何を聞こうか？」とか、次に質問できるフックとなるものを見つけたくて他のことを観察してしまったり……という自分の癖と繋がった。今ここにいるということは、きちんと相手を見て、相手の言葉に集中して、漏らすことなく聞くこと。自分の瞬間瞬間の「今の気持ち」に正直でいることのなのだ、と思った。この気付きから、リポーターとしての取材や生放送において「その場にいて」「相手と遊ぶ」ことができるようになり、これがとてもプラスになったと感じている。インプロは舞台上だけのものではなく、日常にも繋がっている。そう実感した二つの出来事だった。

～ウィッチンケア第15号掲載〈はじめの一歩〉より引用～

野村佑香さん小誌バックナンバー掲載作品：〈今日もどこかの空の下〉（第６号）／〈物語のヒツヨウ〉（第７号）／〈32歳のラプソディ イン マタニティ〉（第８号）／〈二人の娘〉（第10号）／〈渦中のマザー〉（第12号）／〈おしごと　～Ｌｏｖｅ Ｍｙｓｅｌｆ～〉（第13号）〈地中海の詩〉（第14号）

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VOL.15寄稿者＆作品紹介36 吉田亮人さん

 最近気付いたのですが､吉田亮人さんのSNS、いつの頃からかプロフィールが「デジタルクリエイター」で勤務先が「 写真家」になっているのです。写真家としての10年間の活動を綴った「しゃにむに写真家」（亜紀書房）を上梓されたのが2021年なので、あれから5年。現在は写真集出版レーベル「Three Books」の共同代表も務めていますし、公式サイトはもちろんFacebookへの書き込みも、ときに英語併記で...ヴィジュアルの世界は国境とか、関係ないですもんね。小誌第11号での写真家・岩田量自さんに出会った頃から実感していましたが、ほんとうに「○○○（雑誌名）のグラビアに●●●（被写体）の写真が◎ページ掲載」みたいな価値観は過去のものになったんだと、紙の雑誌をつくりながら思っています（...詠嘆）。そんな吉田さんはつい先日まで（4／12 〜5／11）京都市中京区の《Su》にて個展「The Dialogue of Two」を開催。会期中には作家・大竹昭子さんやライター／編集者・堀香織さんとの対談もおこなわれ、盛会だったとのこと。国内外での､ますますのご活躍が期待されています。

吉田さんの小誌第15号への寄稿作「小さくて、美しい」は、昨年の夏に吉田さんが体験した地元・京都（丹後地方）での仕事にまつわる一篇。京都府文化芸術課からの依頼で写真ワークショップを開くことになり、吉田さんは「カメラの扱い方や、写真構図の作り方、被写体へのアプローチの仕方などを参加者に教える講師」の役を引き受けます。その際、京都府の担当者から「丹後の『織物』をテーマに作品を作ってみませんか？」とも声をかけられて...。テーマ設定について担当者と若干のやりとりをして方向性が決定、吉田さんは丹後在住の織物職人たちと出会います。

カメラを構えるよりも前に､まず被写体をよく知ること。作中の筆者の言葉を引用すると、〈僕自身の身体の中に、彼らが辿ってきた「人生」という物語をインストールして臨む撮影と、そうでない場合とでは、撮影する時の手応えと写真の出来が全く違ったものになる、と思ったからだ〉。吉田さんの仕事に対する姿勢を端的に表した一節...さて、筆者は丹後でどのような方々の「人生」を写真に納めたのでしょうか。ぜひ小誌を手に取ってお確かめください。

ウィッチンケア第15号（Witchenkare VOL.15）

発行日：2025年4月1日

出版者（not「社」）：yoichijerry（よいちじぇりーは発行人の屋号）

A5 判：276ページ／定価（本体2,000円＋税）

ISBN：978-4-86538-173-3 　C0095　¥2000E

　僕の生きてきた年数よりも長く織機の前に立ち続け、手を動かし、足を動かし、未だ現役で織り続けていること自体に凄味と驚きと感動を覚えるのは言うまでもない。
　しかし、それよりも僕の胸を打ったのは「織物」を中心にこの丹後という地域で、彼らの個人史が70年も80年もずっと紡がれ続けてきたということだった。
　丹後の織物産業の勃興と繁栄の凄まじさ、そして急激な衰退の過程を目の当たりにしながら、自分の仕事を守り、家族を養いながら、生活していくのは本当に大変だっただろうことは彼らが発する言葉の随所から分かった。
「みんなこれじゃあ生活なんてできんて、辞めていきんなさったわ。あの頃はその日暮らしみたいなもんやったなあ」
　遠い目をしながら、小森勝吉さん・明美さんが言う。

～ウィッチンケア第15号掲載〈小さくて、美しい〉より引用～

吉田亮人さん小誌バックナンバー掲載作品：〈始まりの旅〉（第５号＆《note版ウィッチンケア文庫》）／〈写真で食っていくということ〉（第６号）／〈写真家の存在〉（第７号）／〈写真集を作ること〉（第８号）／〈荒木さんのこと〉（第9号）／〈カメラと眼〉（第10号）／〈対象〉（第11号）／〈撮ることも書くことも〉（第12号）／〈写真集をつくる〉（第13号）〈そこに立つ〉（第14号）

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VOL.15寄稿者＆作品紹介35 トミヤマユキコさん

 ウィッチンケア第10号からの寄稿者・トミヤマユキコさんは昨年『「ツレ」がいるから強くなれる！バディ入門』（大和書房）、『ネオ日本食』（リトルモア）という2冊の書籍を上梓されまして､私（←発行人）はどちらも楽しく拝読致しました。『「ツレ」が〜』は「バディ」の関係性をさまざまな角度から考察した1冊で、私は『ルパン三世』の石川 五ェ門のバディがルパンでも次元でもなく斬鉄剣､という見立てにシビれました（9章 人とモノがバディになるとき）。また『ネオ日本食』では取材者・トミヤマさんの視点が冴えていまして、食に関わる方から数々の名言を引き出しています。スパゲッティーについてのコラムでの、古市コータローさんの「3口で飽きてこそナポリタン」とか、正し過ぎる。そんなトミヤマさんの小誌今号への寄稿作は「ひとりっ子という生き物の宿命」...どんな宿命について書かれているのか？　それをここで記してしまうと物凄く「ネタバレ」感があるのでなるべく控えますが、筆者のパーソナルなできごとへの対処法が、ある種の普遍性を有して読む人に伝わるような内容だなぁ、と感じました。

小誌って、「想定した読者を楽しませるために」みたいなのよりも「書き手がパーソナルな事柄（や思考）を書き留めて」に向いている媒体だと思っています。そもそも発行人が「自分の関心があることを自由に書きたい」でつくった誌ですので...もちろんそれだと独りよがりで「誰が読むの？」になる危険性は孕んでいるのですが、でも、そこは、「文」に「芸」のある書き手が「創作」に勤しんで、《個人的なこと》☞《不特定多数が代入可能なお話》にしていく、と。トミヤマさんの今作、個人的な状況を綴ってはいますが、これは1960年代前半からの都市化／産業構造の変化（高度経済成長期）に伴う核家族化、に起因する､日本の数多くの「ひとりっ子」にとっての切実なお話なのではないか、と。

作品後半で語られている筆者の、「ここからは苦み走った大人として生きていってやろうじゃないの」という覚悟に共感しました。それでは、私がなにか実効的なアドバイス....などできるわけもありませんが（スイマセン！）、人間って、けっこう「気の持ちよう」かな、とは。みなさま、ぜひ小誌を手に取って､トミヤマさんへのエールを！

ウィッチンケア第15号（Witchenkare VOL.15）

発行日：2025年4月1日

出版者（not「社」）：yoichijerry（よいちじぇりーは発行人の屋号）

A5 判：276ページ／定価（本体2,000円＋税）

ISBN：978-4-86538-173-3 　C0095　¥2000E

そんなわけで、わたしはかなり自由に生きてきた。三十歳までまともな仕事をしたことがなかった。大学院に進んだのに研究もしないでパチンコに精を出したり、かと思えばいきなりマンガの研究をはじめたりした。結婚相手はバンドマン。就職先が見つかったと思ったら所在地がまさかの山形。突如はじまる二拠点生活。アラサーの娘がそんな調子でやりたいことをどんどんやっていく。親としては気が気じゃなかっただろう。

～ウィッチンケア第15号掲載〈ひとりっ子という生き物の宿命〉より引用～

トミヤマユキコさん小誌バックナンバー掲載作品：〈恋愛に興味がないかもしれない話〉（第10号）／〈俺がお前でお前が俺で──マンガ紹介業の野望〉（第11号& note版ウィッチンケア文庫）／〈わたしはそろそろスピりたい〉／第12号／〈変名で生きてみるのもええじゃないか〉（第13号）〈人体実験み〉（第14号）

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VOL.15寄稿者＆作品紹介34 仲俣暁生さん

ちょうど1年前の今日（2024年5月19日）は文学フリマ東京38の日でして、私（←発行人）は木村重樹さん、仲俣暁生さんと共同主宰で「ウィッチンケア書店」のブースにおりました。仲俣さんは「破船房」という個人レーベルでの本、『橋本治「再読」ノート』を携えて──ええと、話はさらに遡りますが、そのもう少し前、仲俣さんが「軽出版」という呼称で本格的に自作の本をつくって売ることにした、と伺ったとき、私はメールのやりとりで「それは黒船です！」などと書いていた記憶がありまして──そして、月日が流れ、今年の文学フリマ東京40。私と木村さんは「ウィッチンケア書店」として。隣席には仲俣さんの「破船房」ブース。おそらく破船房さん、弊ブースの数倍（それも片手じゃ数え切れないくらい...）の冊数を、世に送り出していたはずです。やはり黒船だった...いや、そのスタイルや走りの良さは、カーボンファイバー製のモーターボートかもしれない。すごいなぁ､と思うとともに、2010年から制作方法を変えていない小誌のダイナソー性（!?）にも、気付かされたのでした。

そんな仲俣さんの小誌今号への寄稿作は〈橋本治の書物観〉。冒頭では「破船房」というネーミングと橋本治の関係についても語られていまして、筆者にとって、橋本治がいかに重要な作家なのかが伝わってきます。また、橋本の著書『浮上せよと活字は言う 増補』（2002年）が平凡社より復刊され、追加された二本のエッセイのうちのひとつ「産業となった出版に未来を発見しても仕方がない」が､筆者の依頼した原稿であることも記されています。

作品後半では、仲俣さんが橋本治をインタビューしたさいの素敵なエピソードが。...これについては、みなさま、ぜひ小誌を手に取ってお確かめください。そして「破船房」さんの出版物については、BASEやPASSAGE by ALL REVIEWSのサイト（←リンクを貼ってます！）をご参照ください。

ウィッチンケア第15号（Witchenkare VOL.15）

発行日：2025年4月1日

出版者（not「社」）：yoichijerry（よいちじぇりーは発行人の屋号）

A5 判：276ページ／定価（本体2,000円＋税）

ISBN：978-4-86538-173-3 　C0095　¥2000E

　橋本治は、物書きとしてのキャリアの前半──私はそれを一九八九年までとする──における主戦場の一つだった 「雑誌」というメディアについて、ずいぶんたくさんの場所で書いている。おそらく根っからの雑誌好きだった。
　一九九三年の『浮上せよと活字は言う』で徹底的な「雑誌」批判を行った後、橋本は主戦場を書き下ろしの本に絞る。雑誌から書物へ。このシフトが意味するのは、自分の読者を同時代だけに求めず、時を超えて出会う未来の読者に委ねる姿勢ではなかったかと、いまこの文章を書きながら私は考えている。なぜなら私自身、そんな気持ちになりつつあるからだ。

～ウィッチンケア第15号掲載〈橋本治の書物観〉より引用～

仲俣暁生さん小誌バックナンバー掲載作品：〈父という謎〉（第３号）／〈国破れて〉（第４号）／〈ダイアリーとライブラリーのあいだに〉（第５号）／〈１９８５年のセンチメンタルジャーニー〉（第６号）／〈夏は「北しなの線」に乗って ～旧牟礼村・初訪問記〉（第７号）／〈忘れてしまっていたこと〉（第８号）／〈大切な本はいつも、家の外にあった〉（第９号& note版《ウィッチンケア文庫》）／〈最も孤独な長距離走者──橋本治さんへの私的追悼文〉（第10号）／〈テキストにタイムスタンプを押す〉（第11号）／〈青猫〉（第12号）／〈ホワイト・アルバム〉（第13号）／〈そっちはどうだい？〉（第14号）

※ウィッチンケア第15号は下記のリアル＆ネット書店でお求めください！

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